Feierwerk Boom freut sich, das erste BoomBox-Festival veranstalten zu dürfen. Unter dem diesjährigen Stadtviertel-Motto „Respekt und Toleranz“ versammeln sich bei freiem Eintritt an drei Tagen (10.07. + 11.07. + 12.07.2025 | täglich 16 - 23 Uhr) 14 musikalische Acts zwischen Metal, Indie, Pop und Folk, um Vielfalt, Gleichheit und Inklusion zu demonstrieren. Ein Biergarten, eine Ausstellung, coole Drinks und eine lässige Atmosphäre runden das Festival ab.
Mit freundlicher Unterstützung vom Bezirksausschuss 22 und dem Lokalen Bildungsmanagement Freiham / Referat für Bildung und Sport
Treffpunkt: BoomBox, Ecke Centa-Hafenbrädl-/Anton-Böck-Straße
Unser Lageplan hilft euch dabei, euch zurechtzufinden.
Am Samstag eröffnen drei Schüler*innenbands des Freihamer Gymnasiums das Programm. Ein besonderes Highlight für die lokale Schulgemeinschaft.
Die Mitglieder der ersten Band CAR CRASH sind die Jüngsten. Alle in derselben 5. Klasse und stehen noch ganz am Anfang ihrer Bandkarriere. Sie haben sich in den letzten Monaten als Band geformt und probieren sich an ihren ersten Songs.
Die Band OVER THE FENCE ist schon deutlich älter (alle ca. ab der 9. Klasse, teilweise aus der 11. Klasse) und besteht zur Hälfte aus Schüler*innen des Gymnasiums, zu Hälfte aus externen Freunden. Sie erarbeiten sich ihre Songs selbstständig.
Unter THE AVENUE spielen die eigentlichen Schulbands, also die Kinder, die den Wahlunterricht "Band" als Kurs belegt haben und teils schon seit 4-5 Jahren in immer wieder leicht veränderten Konstellationen zusammenspielen. Jedes Jahr kommen zu den Erfahreneren neue junge Musiker*innen dazu, sodass wir aktuell eine recht breite Altersspanne von der 6. bis zur 10. Klasse haben.
In den letzten Jahren hat sich viel getan für MUNICH BLEND: Auftritte in Münchner Bars, auf Stadtfesten, Hochzeiten, Firmenfeiern und kleinen Festivals sowie unvergessliche Momente on the road. Doch das Herz der Band ist geblieben: Leonie (Gesang, Gitarre), Niklas (Gesang, Gitarre), Tim (Bass) und Simon (Schlagzeug) – vier Münchner, tief verbunden durch ihre Musik und Freundschaft.
Was als Akustik-Duo begann, ist heute eine energiegeladene Indie-Pop-Band. Ihre Musik fängt das Lebensgefühl urbaner Rastlosigkeit ein, kombiniert mit dem Drang nach Freiheit. Gleichzeitig zeigt die Band eine ruhige, nachdenkliche Seite: Songs, die zwischen Sternen und Sonnenaufgang entstehen und Themen wie Erwachsenwerden, Sehnsucht, gescheiterte Beziehungen und das Verlorensein in der eigenen Stadt behandeln.
MUNICH BLEND macht Musik zum Tanzen, Träumen und Viben. Indie-Pop mit echtem Münchner Charme.
DREAM CANTINE sind laut und voller Groove. Die junge Band aus München verbindet Funk, Rock und eine ordentliche Portion Skate-Punk zu einem Sound, der ebenso tanzbar wie überraschend ist. Nach dem Release ihres Debütalbums "Don’t Be Shy" hat die Band eine kleine Pause gemacht, aus der sie nun mit frischer Energie zurückkommt.
Bei Gitarrist Valentin entstehen dichte, eingängige Riffs und Soli, die zwischen Vintage-Vibe und Sound-Experiment pendeln. Bassist Simon hebt sich mit melodischen, fast gesanglichen Basslines ab – beeinflusst von seiner klassischen Kontrabass-Ausbildung – und verleiht dem Sound Tiefe und Eigenständigkeit. Drummer Kilian bringt das nötige Tempo mit – sein Spiel treibt an und lässt keinen Fuß stillstehen. Frontfrau Nati komplettiert das Ganze mit charismatischem Gesang und poppigen Hooks, die sich direkt im Ohr festsetzen.
Inhaltlich bewegt sich DREAM CANTINE zwischen großen Gefühlen, verspielter Melancholie und einer gesunden Dosis Selbstironie. Tiefgang trifft auf Mitsing-Momente – immer mit dem Ziel, das Publikum mitzureißen. Auf der Bühne setzen sie alles daran, ihre Energie direkt in Bewegung zu übersetzen: Schwitzen, tanzen, loslassen.
NIAH macht Musik, die dorthin geht, wo es weh tut – und genau deshalb heilt. Mit ihrer klaren Stimme, ehrlichen Texten und einer Mischung aus Zerbrechlichkeit und Stärke erschafft sie Songs, die nicht gefallen wollen, sondern fühlen lassen. Ihre Musik ist persönlich – aber nie privat.
Zwischen poetischer Direktheit und musikalischer Reduktion entsteht ein Sound, der Raum lässt: für Zweifel, für Mut, für all das, was zwischen den Zeilen liegt. Ob solo am Klavier oder mit Band auf der Bühne – NIAH nimmt ihr Publikum mit in eine Welt, in der es okay ist, nicht okay zu sein.
In ihren Texten geht es um mentale Gesundheit, Beziehungen, Selbstbild und das, was man nur selten laut ausspricht. Dabei trifft sie mit wenigen Worten oft genau ins Herz. Musikalisch bewegt sich niah zwischen Indie, Pop und Singer/Songwriter – mal leise, mal laut, immer authentisch. Wer ihre Songs hört, spürt schnell: Das hier ist keine Rolle. Das ist echt. (Quelle: Künstler*innen-Info)